Photo | graphisme: © Mathilde Tuffery
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ÉDITO Depuis plusieurs années, je poursuis une recherche autour du théâtre du récit, ce langage scénique qui puise dans la parole intime pour raconter le monde. J’aime cette idée qu’en donnant forme à nos histoires singulières, nous tissons un récit commun : une mémoire partagée, un espace de pensée collective. Le théâtre du récit est un lieu où la réalité se raconte au présent, sans décor de mensonge. Cette vitalité m’inspire : un théâtre où les formes se réinventent sans cesse, où l’écriture et l’oralité, le corps et la parole s’inventent à chaque représentation. Pour cette Semaine du Récit, j’ai réuni des artistes qui écrivent et interprètent leur propre histoire, des penseurs qui interrogent la mémoire et la transmission, ainsi que des ateliers ouverts à toutes et tous. Ensemble, nous explorerons comment le récit personnel devient un geste collectif, comment « je » devient « nous » Julie Lucazeau |
Semaine du Récit
Deuxième édition
du 05 au 15 novembre
Au théâtre de l'Astronef
Deuxième édition
du 05 au 15 novembre
Au théâtre de l'Astronef
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Mercredi 05 nov.
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14h - Atelier théâtre et art plastique | 2h
Mené par Julie Lucazeau et Mathilde Tuffery
Par le jeu, s'enrichir d'une expérience en groupe, apprivoiser les codes du théâtre et partager un moment de joie.
Gratuit | Tout public | 12 pers.
19h- Scène ouverte - Astronef on thème
La soirée sera animée par un.e ou plusieur.es artistes associé.es au Théâtre de L’Astronef, qui partageront avec vous des extraits théâtraux, des performances ou des lectures pour vous immerger dans l'univers du récit de vie.
Au programme :
● Une introduction inspirante : des artistes associés au théâtre partageront avec vous des extraits théâtraux, des performances ou des lectures pour vous immerger dans l'univers d'un thème.
● Une scène ouverte pour tous : vous avez 10 minutes pour présenter votre création. Musique, danse, théâtre, slam... toutes les formes d'expression sont les bienvenues
L'entrée est libre et ouverte à tous.tes ! Invitez vos amis et venez nombreux.euses pour encourager nos artistes.
Infos pratiques :
● Date : mercredi 5 novembre 2025, accueil à 19h00, début de la soirée à 19h30
● Lieu : Théâtre de l'Astronef
● Inscriptions : avant le lundi 3 novembre 2025 par mail : [email protected]. Précisez l'intitulé de votre performance (à minima, la discipline), la durée estimée ainsi qu'un brève résumé.
● Tarif : libre
Une question ? Contactez Niccolò Scognamiglio au 07.81.82.36.41/ [email protected]
Mené par Julie Lucazeau et Mathilde Tuffery
Par le jeu, s'enrichir d'une expérience en groupe, apprivoiser les codes du théâtre et partager un moment de joie.
Gratuit | Tout public | 12 pers.
19h- Scène ouverte - Astronef on thème
La soirée sera animée par un.e ou plusieur.es artistes associé.es au Théâtre de L’Astronef, qui partageront avec vous des extraits théâtraux, des performances ou des lectures pour vous immerger dans l'univers du récit de vie.
Au programme :
● Une introduction inspirante : des artistes associés au théâtre partageront avec vous des extraits théâtraux, des performances ou des lectures pour vous immerger dans l'univers d'un thème.
● Une scène ouverte pour tous : vous avez 10 minutes pour présenter votre création. Musique, danse, théâtre, slam... toutes les formes d'expression sont les bienvenues
L'entrée est libre et ouverte à tous.tes ! Invitez vos amis et venez nombreux.euses pour encourager nos artistes.
Infos pratiques :
● Date : mercredi 5 novembre 2025, accueil à 19h00, début de la soirée à 19h30
● Lieu : Théâtre de l'Astronef
● Inscriptions : avant le lundi 3 novembre 2025 par mail : [email protected]. Précisez l'intitulé de votre performance (à minima, la discipline), la durée estimée ainsi qu'un brève résumé.
● Tarif : libre
Une question ? Contactez Niccolò Scognamiglio au 07.81.82.36.41/ [email protected]
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Jeudi 6 nov.
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14h - Atelier écriture | 2h
Gratuit | Tout public
COMPLET
19h - l’Homme aux yeux de chat - Mike Nguyen Van Le | 50 min
Sortie de résidence
Sur scène, Mike nous invite à effleurer l’invisible : les parfums du passé, les fantômes de l’exil, les souvenirs figés sur des photos disparues, la solitude des héritages silencieux, et ces livres d’histoire amputés des récits de guerre.
Écrit, réalisé et interprété
Mike Nguyen Van Le
Mise en scène
Julie Lucazeau
Gratuit | Tout public
COMPLET
19h - l’Homme aux yeux de chat - Mike Nguyen Van Le | 50 min
Sortie de résidence
Sur scène, Mike nous invite à effleurer l’invisible : les parfums du passé, les fantômes de l’exil, les souvenirs figés sur des photos disparues, la solitude des héritages silencieux, et ces livres d’histoire amputés des récits de guerre.
Écrit, réalisé et interprété
Mike Nguyen Van Le
Mise en scène
Julie Lucazeau
20h - On mange ensemble ?
Rencontre avec l’artiste autour d’un repas et d’un verre de l’amitié.
PAF: 5e (sortie de résidence et repas) | Tout public
Rencontre avec l’artiste autour d’un repas et d’un verre de l’amitié.
PAF: 5e (sortie de résidence et repas) | Tout public
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Vendredi 7 nov.
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14h - Le dernier Aïd - Wacil Ben Messaoud | 50min
suivie d’un bord de scène avec l’artiste. Scolaire Pour une raison indépendante de notre volonté , le spectacle de Liuba Scudieri ainsi que l'atelier de narration autobiographique sont annulés. Veuillez nous excuser pour ce contretemps. 16h - Atelier de narration auto-biographique Emmenez un objet ou une photo ou un mot lié à un souvenir précieux de votre vie. Mené par Liuba Scudieri Gratuit | Tout public 20h - 3 femmes à la mer - Liuba Scudieri | 50 min Spectacle Trois ans d’enquête, de rencontres entre Naples, Oran et Marseille. Trois ans à l’écoute d’histoires de femmes à travers la Méditerranée. Le récit de trois femmes différentes qui partent à un moment critique de leur vie, et finissent par se retrouver à Marseille, depuis des siècles terre d’exil et de refuge. Un travail sur la migration du point de vue des femmes, mais aussi un travail sur la transformation et sur la possibilité que la perte devienne ressource, force. Le spectacle raconte trois parcours qui se croisent : celui de Giuseppina, femme de Procida dont le mari est émigré en Amérique; celui de Venturina, fille et épouse de pêcheurs italiens en Algérie coloniale et Emma, jeune femme du Nigeria, qui un jour part du delta du Niger… Écrit, réalisé et interprété Liuba Scudieri Tout public |
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Samedi 8 nov.
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20h - Le dernier Aïd - Wacil Ben Messaoud | 50 min Spectacle Un seul en scène qui nous plonge dans les dernières vingt-quatre heures d’une boucherie de Port-de-Bouc. Fondée par un père immigré qui espère transmettre silencieusement à son fils sa boucherie, fruit d’une vie de travail, il se retrouve confronté au refus de ce dernier de reprendre l’affaire familiale car il rêve de devenir acteur à Paris. Au travers d’une galerie de personnages hauts en couleurs tels que les employés, les apprentis, les clients et les amis de la famille, nous sommes témoins de ce dernier Aïd à la boucherie à la fois célébration de la fin du ramadan et jour de deuil, en cette veille de fermeture définitive. Interprétation Wacil Ben Messaoud Collaboration artistique Sébastien Davis Tout public |
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Mercredi 12 nov.
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14h - Atelier théâtre / art plastique | 2h
Mené par Julie Lucazeau et Mathilde Tuffery
Par le jeu, s'enrichir d'une expérience en groupe, apprivoiser les codes du théâtre et partager un moment de joie.
Gratuit | Tout public | 12 pers.
Mené par Julie Lucazeau et Mathilde Tuffery
Par le jeu, s'enrichir d'une expérience en groupe, apprivoiser les codes du théâtre et partager un moment de joie.
Gratuit | Tout public | 12 pers.
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20h - Femme hybride - Ulima Ortiz | 70 min
Spectacle France, 2025, Irène Baicué âgée de 36 ans, vit à Paris depuis quelques années. Au retour d’un voyage de travail, elle apprend que: «Tout citoyen Français possédant une double nationalité, dont une extra-européenne, sera contraint de renoncer à l'une d'entre elles pour pouvoir rester sur le sol Français.». Pourra t- elle choisir entre la culture Colombienne, inscrite dans ses hanches et ses paysages, ou la culture Française présente dans son éducation et sa langue maternelle? Dans l’urgence de choisir, Irène enquête pour trouver sa « véritable identité ». On voyage avec elle dans le passé, en Colombie puis dans son imaginaire. Ses désirs et ses frustrations font l’objet de sa quête insatiable à vouloir se définir. Qui suis-je, qui me définit et pourquoi ai-je à me définir? Elle fouille dans son passé; sa parole et son jeu parfois nostalgique, nous font apparaître des personnages de son enfance, de son imagination et de son quotidien. C’est avec humour et sincérité qu’elle emmène le public dans son univers, tiraillée entre deux personnalités, deux langues, deux passeports. Plus elle inverse les rôles, complète, agite et tire les fils de son histoire, plus elle prend conscience de son hybridité. Une infinité d'interrogations apparaissent sur des problématiques universelles telles que la citoyenneté, l’identité et le déracinement. Son duel permanent vis à vis du monde actuel, pousse Irène vers une sorte de folie amère. Entre rêve et réalité son regard s’aiguise, une conviction s’affirme laissant apparaître sa part d’humanité. Seule en Scène pointu et drôle à la fois, un voyage de 8700 km autour de la nostalgie, le déracinement, l'identité, mais aussi la joie d'être plurielle. Auteure-Interprète Ulima Ortiz Collaborateur.ices artistiques Arthur Dumas et Clara Rousselin Régie lumière Sébastien Roman Tout public |
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Jeudi 13 nov.
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19h - Apéro philo
Table ronde
Mené par les Philosophes publics avec des artistes,comédien·nes, auteur·ices et penseur·euses...
Cette table ronde propose un temps de réflexion et d’échange autour du théâtre du récit, un langage scénique qui puise dans l’intime pour raconter le monde. À la croisée du témoignage, de l’écriture de soi et de la performance, le théâtre du récit interroge la manière dont une parole personnelle peut devenir un geste artistique et politique, un vecteur de mémoire collective.
Aux côtés des Philosophes publics, nous accueillerons des artistes, comédien·nes et penseur·euses qui explorent, chacun·e à leur manière, cette forme théâtrale.
Suivie d’un verre de l’amitié
Gratuit | Tout public
Table ronde
Mené par les Philosophes publics avec des artistes,comédien·nes, auteur·ices et penseur·euses...
Cette table ronde propose un temps de réflexion et d’échange autour du théâtre du récit, un langage scénique qui puise dans l’intime pour raconter le monde. À la croisée du témoignage, de l’écriture de soi et de la performance, le théâtre du récit interroge la manière dont une parole personnelle peut devenir un geste artistique et politique, un vecteur de mémoire collective.
Aux côtés des Philosophes publics, nous accueillerons des artistes, comédien·nes et penseur·euses qui explorent, chacun·e à leur manière, cette forme théâtrale.
Suivie d’un verre de l’amitié
Gratuit | Tout public
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Vendredi 14 nov.
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19h - Sortie de résidence | 30 min
Cheikha et Hilma # looking for Cherine- Cherine Amar
Alors qu'elle traverse une période difficile lors de sa vie au Maroc, Chérine découvre deux femmes pionnières : Hilma Af Klint, femme Suédoise, précurseuse de l'art abstrait et Cheikha Rimiti, femme Algérienne, mère de la musique Raï.
En nous racontant leur parcours, Cherine raconte sa quête d’identité, d'héritage et de liberté pour se frayer un chemin dans un monde où il lui semble difficile d’exister telle qu’elle est.
Écriture et interprétation
Cherine Amar
Dramaturgie et mise en scène
Anahita Gohari
Cheikha et Hilma # looking for Cherine- Cherine Amar
Alors qu'elle traverse une période difficile lors de sa vie au Maroc, Chérine découvre deux femmes pionnières : Hilma Af Klint, femme Suédoise, précurseuse de l'art abstrait et Cheikha Rimiti, femme Algérienne, mère de la musique Raï.
En nous racontant leur parcours, Cherine raconte sa quête d’identité, d'héritage et de liberté pour se frayer un chemin dans un monde où il lui semble difficile d’exister telle qu’elle est.
Écriture et interprétation
Cherine Amar
Dramaturgie et mise en scène
Anahita Gohari
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20h - Paco, une Odyssée Méditerranéenne - Lucas Sanchez
Un seul en scène interrogeant la mémoire des origines. Nous suivons un petit fils Lucas sur les traces de son grand-père Paco, un pêcheur républicain andalou. Nous traversons l'Andalousie, l'Algérie puis la France, pour nous interroger sur ce qu'il reste, à la fin d'une vie durement vécue? Qu'hérite-t'on de nos ancêtres? Mêlant ses souvenirs aux poèmes de son grand-père, mis en musique par son père. Lucas prend la parole pour rendre hommage à ce qui défie le temps. Écriture et interprétation Lucas Sanchez Poèmes et textes des chansons en espagnol Francisco Sanchez-Blanco dit "Paco" Composition musicale Georges Sanchez, Lucas Sanchez Mise en scène, scénographie et costumes Juliette Gharbi & Lucas Sanchez PAF: 5e | Tout public |
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Samedi 15 nov.
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14h - Scolaire | Gratuit
20h - Tous public
Récits de mon quartier - Jean Jérôme Esposito | 75min
Spectacle
Jean-Jérôme Esposito vous raconte la vie d'un quartier "lou souleou" dans le nord de Marseille, celui de son enfance. Sur le plateau, un container : l'image d'un port. Et lui... face à la Méditerranée. Il boxe, il chante, il danse... Seul en scène, il vous invite à un voyage en vous racontant sa vie d'enfant des quartiers nord de Marseille. On pourrait s'attendre à des histoire de sardines, de pétanque, de pastis et pourtant, non. Même s'il habite à côté des usines Ricard et que Gégé, comme ses amis l'appellent, sera élevé avec l'odeur de l'anis, ce sont des histoires d'un autre Marseille qu'il va vous raconter.
20h - Tous public
Récits de mon quartier - Jean Jérôme Esposito | 75min
Spectacle
Jean-Jérôme Esposito vous raconte la vie d'un quartier "lou souleou" dans le nord de Marseille, celui de son enfance. Sur le plateau, un container : l'image d'un port. Et lui... face à la Méditerranée. Il boxe, il chante, il danse... Seul en scène, il vous invite à un voyage en vous racontant sa vie d'enfant des quartiers nord de Marseille. On pourrait s'attendre à des histoire de sardines, de pétanque, de pastis et pourtant, non. Même s'il habite à côté des usines Ricard et que Gégé, comme ses amis l'appellent, sera élevé avec l'odeur de l'anis, ce sont des histoires d'un autre Marseille qu'il va vous raconter.
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Le théâtre de l'Astronef
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Astronef (n.m.) : Vaisseau spatial pour la navigation interplanétaire.
Rapprocher des planètes qui trop souvent s’ignorent pour partager collectivement des créations et des moments de plaisir, c’est la mission que s’est donnée le théâtre de l’Astronef ! Le vaisseau-théâtre à l'architecture minérale se situe au sein du Centre Hospitalier Edouard Toulouse et a une capacité de 200 places. De formations diverses, le collectif de direction hétérogène de l’Astronef est composé de deux activistes culturels marseillais : Marie Laigneau-Bignon, et André Peri. La ligne directrice aspire à faire en sorte que tout le monde se retrouve autour du spectacle vivant, dans une ambiance conviviale et bienveillante ! Leurs propositions artistiques, à l’image de cet extra-théâtre, se veulent ouvertes, diversifiées, intuitives et pluridisciplinaires et touchent un large public enfants, adultes, familles. Un « bouillon de culture » Dans une volonté constante d’ouverture, des artistes « complices », sont ainsi forces de proposition au sein du théâtre ! Et les projets n’en finissent de fuser… avec des partenaires institutionnels mais également des bénévoles du théâtre, des soignants ou encore des patients du centre hospitalier Édouard Toulouse. Des partenariats avec les écoles du quartier et les centres sociaux sont mis en place tout comme des collaborations avec les acteurs majeurs du paysage culturel marseillais (théâtre La Criée, théâtre de La Cité, cinéma L'Alhambra, Festival Jazz des 5 continents, etc.). Au-delà de ces projets « partagés », des troupes de renommée nationale, parfois repérées au Festival d’Avignon, sont séduites par le projet « hors-normes » de l’Astronef et sont ravis d’y être accueillies pour jouer leur spectacle. Dans un esprit « d’incubateurs d’idées », ce lieu culturel reste constamment ouvert aussi bien aux artistes confirmés qu’aux jeunes talents. |
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Infos pratique
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BILLETTERIE
En ligne, par ici !
Théâtre de l'Astronef
118 Chem. de Mimet, 13015 Marseille
Téléphone : 04 91 96 98 72
Le théâtre se situe dans l'enceinte du Centre Hospitalier Edouard Toulouse ; vous devez sonner, passer le portail blanc puis suivre les indications pour découvrir le bâtiment du théâtre, qui se situe sur la gauche.
EN BUS RTM
Ligne 97 (Centre ville) : Arrêt Edouard Toulouse (aller) et arrêt Fabrettes (retour)
Ligne 96 (Estaque) : Arrêt Fabrettes
Ligne B2 (Bougainville) : Arrêt Fabrettes
EN BUS CARTREIZE
Ligne 51 : Arrêt CH Edouard Toulouse
EN VOITURE
Sur l’autoroute A7, emprunter la sortie « Hôpital Nord – Saint Antoine », et suivre le fléchage « Centre Hospitalier Edouard Toulouse »
En ligne, par ici !
- 3 spectacles : 15e
Plein tarif: 10e
Tarif réduit: 5e
Théâtre de l'Astronef
118 Chem. de Mimet, 13015 Marseille
Téléphone : 04 91 96 98 72
Le théâtre se situe dans l'enceinte du Centre Hospitalier Edouard Toulouse ; vous devez sonner, passer le portail blanc puis suivre les indications pour découvrir le bâtiment du théâtre, qui se situe sur la gauche.
EN BUS RTM
Ligne 97 (Centre ville) : Arrêt Edouard Toulouse (aller) et arrêt Fabrettes (retour)
Ligne 96 (Estaque) : Arrêt Fabrettes
Ligne B2 (Bougainville) : Arrêt Fabrettes
EN BUS CARTREIZE
Ligne 51 : Arrêt CH Edouard Toulouse
EN VOITURE
Sur l’autoroute A7, emprunter la sortie « Hôpital Nord – Saint Antoine », et suivre le fléchage « Centre Hospitalier Edouard Toulouse »
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Première édition de la Semaine du Récit
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Affiche et photos © Mathilde Tuffery
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Flyer
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Première édition - 2024
Photo | graphisme: © Mathilde Tuffery
Partenaire |
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